Julio Roen: Comedia y producción Avanzada

Desde su primer open mic en el Lucky Room hasta fundar Avanzada Producciones, Julio Roen ha participado en el tejido la escena cómica de Juárez con acento norteño. «No soy pionero, pero sí aprendí rápido: si fracasas y no escuchas al público, no creces», dice sobre sus inicios, cuando pasó del éxito casual al fracaso que lo obligó a profesionalizarse.

Su experiencia en bandas locales lo alertó sobre los abusos a artistas: «Formé Avanzada para que nadie nos transara». Hoy, con eventos desde Sonora hasta Chihuahua, su filosofía mezcla intuición y método: «No es solo poner comediantes; es curar talentos que vibren juntos».

Mientras prepara el primer festival de comedia juarense, Roen mantiene dos certezas: «El norte ya compite con CDMX en talento» y su legado será simple: «Poner al norte hasta arriba». Como carnita asada entre amigos, su proyecto sigue alimentando una generación que prueba que el humor fronterizo no conoce límites.

Julio Roen, explorando su doble rol como comediante y productor exitoso

1. Fuiste de los primeros en la escena de stand-up en Juárez. ¿Cómo fue tu primer open mic? ¿Fue en un bar vacío, un evento escolar…? ¿Y cómo reaccionó el público?

Pues tan pionero no fui. Soy de más de la segunda generación que se afianzó de a poco. De ahí salimos Tury, Mirza, Damián, Gama, Brian, Pepe Meléndez, Meny Chacón, Marifer Munguía, etc. Tuvimos la suerte de que Lolo hacía los opens en aquel entonces. había como 15 o 12 comediantes y el Lucky Room se llenaba.
Marifer me había insistido en que hiciera stand up, así que un miércoles escribí mi primer rutina 30 minutos antes del open y me fue muy, muy bien. Pero me confié y la segunda vez fracasé macizote, ahí supe que si fracasas en un open y no aprendes a escuchar la respuesta del público entonces no vas a lograr mucho o te tardará más tiempo en tener una buena rutina.

2. Antes de Avanzada, la comedia local dependía de espacios improvisados. ¿Qué te hizo decir ‘Hay que profesionalizar esto’ y arriesgarte a ser productor?

Hace mucho tiempo tocaba en una banda llamada Sushi Bar, luego en Un Día De Octubre y en otra llamada Vía Satélite. Había una especie de colectivo llamado OIE que era liderada por dos hermanos que también estaban en el PAN. Todos jalaban parejo y siempre se llenaban los eventos, estos dos tipos decían que les daban dinero a ciertas bandas para grabar y yo que estaba en estas 3 me di cuenta de que ellos se quedaron todo el dinero. Entonces empecé a tomar algunos cursos y talleres de mangemen y producción para que nadie nos transeara otra vez y formé Avanzada Producciones con la intención de profesionalizar lo que hacía. Cuando vi que el stand up era similar a lo de las bandas y que había productores o venues que se aprovechan de esto Mayela y yo trasladamos lo que ya hacía hace años a esta escena, para profesionalizarla.

3. Tu primer evento producido por Avanzada: ¿Fue un ‘all-in’ con tus ahorros o empezaste pequeño? ¿Qué error de esos primeros años nunca repetirías?

Los primeros shows fueron con talento local y así poco a poco fuimos ahorrando dinero para nuestro primer foráneo (El Conde Fabregat). Los errores que no repetiría serían 2, primero: No hacer contratos. Siempre, pinches siempre hagan contratos y firmenlos, eso les va a proteger en caso de algo. Y segundo dar por sentado que gobernación nunca irá a recabar los impuestos por más chico que sea el show, es una pequeña chinga sacar los permisos municipales de cada ciudad donde hacemos los shows, pero prefiero la tranquilidad de saber que todo está en regla a que lleguen, me multen y clausuren el lugar.

4. Producir en plazas como Sonora o Chihuahua siendo juarense: ¿Te tocó romper prejuicios sobre el humor fronterizo? ¿O la gente ya estaba lista para reírse a la norteña?

Para nada, tal vez un poco en Chihuahua por el aspecto de la «Rivalidad» entre ciudades, pero al final si haces bien tu trabajo cambias la incertidumbre por aplausos.

5. ¿Qué aprendiste de otros productores (como los de CDMX o Monterrey) que adaptaste a tu estilo fronterizo de hacer eventos?

A quienes más les he aprendido son a Bubu Romo (por lo su jale me motivé a buscar venues fuera de la ciudad) y a Iván Juárez del 139. He aprendido que no debes de poner a cualquier comediante a abrir por más popular que sea, sino a quienes van con el estilo de comedia del artista que traemos. También que si ves potencial en alguien debes de esperar a que sea el tiempo adecuado para que esté «en la zona» y pueda explotar.
Y también hay que hacer una especie de «Curaduría de talento» para darle al público que te sigue el tipo de comedia que les gusta consumir. Para eso hacemos el Open, para poder seleccionar abridores de nuestros shows.

6. Como comediante: ¿Tu proceso para escribir chistes cambió al volverte productor? ¿Ahora piensas ‘esto funcionaría en un teatro’ o ‘esto vende en bares’?

Un poco sí. El mensaje sigue siendo el mismo «La familia, el desierto y que se puede ser un norteño deconstruido» pero el ritmo, la intención y la intensidad cambian según el venue donde me presente.

7. Avanzada mezcla comediantes nacionales con talento local. ¿Cómo decides quién ‘rimaría’ con quién en un cartel? ¿Es intuición o pura data de público?

Internacionales también, jajaja. Decidimos entre Mayela y yo, a veces le pregunto a Lolo o a Borre cuando andamos medio perdidos pero casi siempre el camino es el siguiente:
Una vez pactada la fecha y realizado el contrato con el estelar revisamos sus especiales y contenido, luego en los opens nos fijamos quienes tienen un humor similar a ellos, timing, dicción y ganas de trabajar. Después invito a algunos comediantes a «La selección del viejón» para que agarren tablas. En ese show no les pido que compartan el flyer, que lleguen temprano, que cuiden su tiempo, nada, no les digo nada. Así veo quien tiene ganas de chambear, quien compartió el flyer, quien trajo gente, quien llegó temprano, quien cuido su tiempo y así seleccionamos a los que abren, a los que se vean con más ganas de tomar la comedia en serio.
Casi siempre hacemos un convivio con los artistas que traemos y los abridores están invitados para que se conozcan y puedan trabajar con ellos a futuro, como ha pasado con Sandro que invitó a Jerry a una mini gira.

8. El norte de México ya es un hub de comedia. ¿Qué le falta para competir con CDMX? ¿Más apoyo de medios, más riesgo artístico o simplemente más borrachos en los shows?

Juárez en cuanto a talento no le pide nada a ninguna ciudad. Simplemente allá hay más gente, televisoras y productoras transnacionales porque está centralizado el país, pero de ahí en más, vamos bien (o al menos la mayoría así va)

8.1 Puedes darnos un diagnóstico de la escena desde tu punto de vista de productor

Me parece que el ego del comediante a veces es más grande que nuestra comedia y nos cuesta dar un paso atrás para poder darnos cuenta de eso.
Cuando empecé en esto me dieron dos consejos muy fuertes que hasta la fecha llevo conmigo:
1.- Aprende a identificar cuál es tu lugar y actúa según esa posición. A veces queremos hacer muchas cosas y sentirnos parte de la escena de manera inmediata, pero esa urgencia de pertenecer nos puede jugar en contra. A veces nos va bien en un open y ya queremos abrir un show grande o salir de gira sin un show completo y esto se complica cuando otros comediantes se dan entre ellos palmadas en la espalda diciendo «te fue bien» y esto se vuelve una cámara de eco. Es preferible que sean objetivos y te digan en qué notaron que fallaste para poder crecer. Hay que tener paciencia y cuando sea tu tiempo las cosas se acomodarán solas.
2.- El que tiene hambre de fama termina con fama de hambreado.
Platicando con varios comediantes y productores de México, USA y Chile hemos notado que actualmente en varios venues se está «calificando o rankeando» al comediante, esto se vuelve un círculo vicioso porque se tardan más en probar material nuevo por querer salir en primer lugar y muchas veces la gente que está votando ni siquiera está presente, es entonces cuando se vuelve un tema de popularidad y no de talento.
También comentamos que muchos buscan sólo un buen chiste para subir a redes antes que tener una rutina completa.
Aún así varios comediantes van creando un gran camino y confío como productor, compa y comediante en qué sobresaldrán cuando sea el momento.

9. ¿Qué proyecto no hecho de Avanzada te quita el sueño? ¿Un festival binacional, un especial en streaming o llevar a un headliner gringo a Juárez?

Actualmente estamos trabajando muy cabrón en hacer realidad el primer festival de comedia de la ciudad con varios artistas ya confirmados y escenarios. Por eso este año hemos bajado la frecuencia de los shows.

10. Si tuvieras que definir tu legado en una frase: ¿Es ‘hizo reír al norte’, ‘creó las reglas del juego’ o ‘demostró que se puede vivir de esto’?

Nunca había pensado en eso. Cómo productor sí he hecho reír al norte, pero como comediante también al centro y quiero ir a más lugares. Las reglas del juego no las hice yo, porque si bien soy muy objetivo en el tipo de comedia que busco para los shows que produzco hay otras productoras y shows donde los comediantes se pueden presentar también. Me gustaría algo cómo «El Neorteño que ayudó a poner el norte donde va… Hasta arriba».

11. Si Avanzada fuera un platillo fronterizo, ¿que sería? un burrito perrón, unos dogos o una torta de colina de pavo?

Creo que seríamos algo más para compartir, una carnita asada con los compas.

12. ¿Qué no harías ni por todo el dinero del mundo? Comedia familiar, imitaciones de Luis Miguel o robarle una rutina a otro comediante.

Definitivamente imitaciones de Luis Miguel, ya no me dan las rodillas.

13. ¿Qué show producido te emocionó más como fan y no solo como productor?

Definitivamente cuando hicimos el de Carlos Ballarta en el barra negra.
Desde el momento que nos contactó supimos que ya estábamos jugando en otra liga.
Algunos comediantes foráneos nos piden a los comediantes locales con más seguidores para abrir, pero nosotros siempre pedimos oportunidad para otros Juarenses que tienen el talento para estar en el escenario.
Así que haber logrado subir a un comediante local también fue muy emocionante, y esperemos que así siga siendo.